domingo, 7 de septiembre de 2008

Análisis Semiótico de “The Others”

Ficha Técnica
Autor: Alejandro Amenábar
Título: “The Others”
Referencia: Película en DVD “The Others”
Año: 2001
País: España, Estados Unidos, Francia
Género: suspenso

Objetivo
Determinar a través del método semiótico la connotación del mensaje a analizar de una película de suspenso.

Introducción
Existe un sin fin de películas de suspenso que el espectador ya sabe lo que pasará al finalizar, pero hay ciertas películas muy buenas que en todo momento dejan al espectador con la intriga de querer saber qué va a pasar. Este es el caso de la película “The Others”, una historia que desde el inicio el transmite al espectador el mensaje de la película, pero quizá él no lo ve. Es hasta terminar la trama, cuando verdaderamente se da cuenta de todo lo que ha pasado. En este tipo de películas, el autor envía un mensaje connotado, que éste es descubierto al realizar un análisis semiótico de cada personaje, elemento, colores, localidades, etc. de la trama; motivo por el cual está película ha sido analizada a continuación por su servidora.

Plano Denotado
Es una película que hace alusión a una época antigua, a finales de la Segunda Guerra Mundial. Trata de una madre (Grace Stewart) que vive con sus dos hijos (Anne y Nicholas) en una casa, donde todo debe estar cubierto con cortinas para que no entre la luz ya que ésta, hace daño a los niños por una enfermedad que padecen.
Luego, llegan tres empleados a la casa: una niñera (Sra. Mills), un jardinero (Sr. Tuttle) y una joven muda (Lydia), y ellos obedecen las reglas de Grace.
La pequeña Anne, empieza a ver a un niño llamado Víctor y esto le causa terror a Nicholas y por eso castigan a Anne, ya que su madre no le cree.
Hasta que Grace, comienza a escuchar un piano y ve cómo las puertas de algunos cuartos se abren o cierran, sin ver a ninguna persona. Grace decide ir a buscar a un sacerdote, y en el camino se encuentra a su esposo Charles, quien no había visto desde hace tiempo ya que había ido a la guerra. Ella regresa con su esposo a la casa.
Grace, hace la prueba del vestido de la Primera Comunión de Anne y luego en lugar de ver la cara de su hija, ve la cara de una anciana. Grace le pega muy fuerte, pero luego se da cuenta que a quien le pegaba realmente era a su hija, y ella se asusta mucho y le cuenta a su padre. El padre se mantiene recostado todo el tiempo, hasta que le dice a su esposa que debe regresar a la guerra y desaparece por completo. Esa misma noche, los niños van a buscar a su padre y en el camino se encuentran unas lápidas con los nombres de los empleados de la casa y se dan cuenta que están muertos. Corren rápidamente a de regreso a casa, y Grace se da cuenta también, y por eso no deja entrar a los empleados a la casa. Hasta que ellos le explican que deben aprender a vivir juntos, ya que hay unos intrusos (una anciana, un niño, una señora y un señor) en la casa que los quieren sacar. Éstos intrusos están llamando a los espíritus de los niños para que les cuenten qué fue lo que les hizo la madre y es allí donde se da cuenta Grace que ella asfixió a sus hijos con una almohada y después ella se suicido con una escopeta, por lo tanto ellos tres están muertos. Es allí donde deciden vivir con los demás empleados, para nunca dejar la casa y que otros intrusos se la quitaran.

Aplicación del Análisis (Connotación)

  • Personajes

Grace: es una mujer femenina, pero a la vez muy conservadora y estricta. Tiene un carácter muy fuerte y es muy amargada, segura de sí misma. A pesar de tener ese carácter siempre está deprimida. Es bonita y elegante. Además es una mujer muy religiosa que hace que sea una mujer con dignidad y devoción.
Lo que connota ella es:
* Óvalos (cabello, rostro): feminidad, sensualidad
* Círculos (ojo
s): eternidad
* Triángulos (cejas): permanencia, seguridad.
* Morado (vestido):
misticismo, misterio, melancolía y dignidad.
* Sus ojos azules y labios carnosos, siempre connotan belleza, ya que eso es lo que siempre nos han mostrado. El ejemplo de
comparación más claro son los rasgos físico de Angelina Jolie.
* Blanco (rostro): inocencia, significa paz o rendición, unidad.


Anne:
es una niña fuerte, inocente y activa. Lo connota su cabello, ojos, nariz y color de tez. Su vestuario también.
* Óvalos (cabello): feminidad, capacidad creadora.
* Círculos (nariz, rostro): movimiento, eternidad.
* Líneas verticales (vestido): dignidad, fuerza.
* Blanco (rostro): inocencia, paz, rendición, unidad.



Nicholas: como todo niño es inocente, y le teme a todo.
* Blanco (rostro): inocencia, paz, rendición, unidad.
* Miedo: según la Gestalt, nos muestra que Nicholas es un niño temeroso ya que su respiración la mayoría de veces es agitada y grita cada vez que se asusta.



Sra. Mills:
es una señora de edad avanzada, es muy tierna y dulce. Demuestra ser elegante y con dignidad. Emana mucha paz.
* Óvalos y círculos (cabello y forma de las cejas): eternidad, movimiento, feminidad y gr
acia.
* Negro (vestido): elegancia, formalidad. Es el color de la muerte.
* Blanco (color de tez): paz, rendición, unidad.
* Según la Gestalt, la Sra. Mills demuestra ser una persona dulce y tierna ya que siempre trata de consentir a los niños. Es lo que siempre nos muestran del estereotipo de una abuelita que es tierna, dulce, consentidora y cariñosa.

Sr. Tuttle: es un señor grande, elegante y muy serio. Al igual que la Sra. Mills, emana paz.
* Negro (vestuario): elegancia, formalidad. Es el color de la muerte.
* Blanco (color de tez): paz, rendición, unidad.




Lidya:
es una joven tímida, insegura y asustada. Es muy tranquila.
* Blanco (color de tez): paz, rendición, unidad.
*
La forma como se comporta (vista hacia abajo, nerviosa) son características de una persona tímida, según lo que nos muestra la Gestalt. Además, una persona que no puede hablar, tiene generalmente ésta característica.

Nivel Socioeconómico: Alto, ya que los acabados de la casa y los adornos son muy elegantes, finos y costosos. Grace es una mujer que connota elegancia y es por eso que se puede decir que es una mujer con bastantes recursos económicos y por su forma de vivir, ya que tiene empleados para que arreglen y cuiden su casa.

  • Localidades

Casa: en cada una de sus habitaciones, siempre sobresalen los objetos en forma vertical y horizontal.
* Verticales y rectángulos (columnas, rejas, barandas):
dignidad, fuerza, estabilidad, unidad.
* Horizontal (gradas):
reposo, calma, paz.
* División (piso): formalidad, dignidad, unidad, equilibrio, fuerza.
Uniendo todos los elementos, la casa connota, dignidad, fuerza, unidad, reposo, formalidad y equilibrio.

Afuera: los elementos que sobresalen son los árboles del bosque, las columnas de la fachada de la casa y las rejas que connotan fuerza, estabilidad, unidad.








  • Elementos
Faros de luz (rayos): gloria, devoción, deber, unidad.
Según la Gestalt::
- Lápidas: la primera impresión que nos da es la tumba de un muerto.
- Neblina: siempre nos han mostrado que cuando algo es muy misterioso o tenebroso éste elemento es esencial, porque da un toque de miedo y confusión.
- Rosario, Biblia, Oraciones: nos connota devoción, lo cual es lo que nos muestra esta familia al ser muy religiosa.








Teoría del Color
A pesar de ser una película a color, los elementos que se ven en su mayoría son de color:
Negro: es el color que se destaca, ya que la mayoría de tiempo los personajes salen en la oscuridad. Este color connota: error y mal. Es la muerte, pero al mismo tiempo significa elegancia, poder, seriedad.
Blanco: utilizado en el color de la tez de los personajes, en las sábanas y algunos vestidos de la niña. El color connota: unidad y de la inocencia, significa paz o rendición.

Música
La música se encarga de manejar los sentimientos y el suspenso del espectador, ya que en cualquier momento uno espera algo que suceda fuera de lo común. A pesar, que a veces utiliza el sonido del piano, éste muy bien utilizado para dar miedo y suspenso.

Propuesta Ideológica
Esta película, tiene cada uno de sus elementos muy bien utilizados y colocados, ya que lo que connotan por separado, se complementa al unirlos. El mensaje connotado es la muerte y la unidad. Cada personaje lo demuestra ya que al finalizar la película, éstos se dan cuenta que son personas fallecidas, es por eso que la melancolía se apodera de Grace desde el inicio, la madre que mata a sus hijos. Dentro del aspecto de la muerte también está la paz, rendición y eternidad, estos personajes después de haber fallecido se encuentran en un lugar donde ya pueden descansar en paz y sin problemas.
Y, la unidad, es el elemento básico que debe existir entre los personajes principales para que los intrusos no se apoderen de la casa.
La formalidad, dignidad, fuerza, estabilidad y equilibrio, son elementos importantes dentro de esta historia, ya que por el régimen tan estricto por parte de Grace hacia sus hijos y empleados, toda la casa se debe ver en perfecto orden y formal. Y otro aspecto que se une, es el afán por la religión; haciendo que todo se haga bajo normas muy estrictas.
La trama de esta historia es de suspenso, y el espectador no se imagina lo que sucederá al final, pero el autor de la película lo analiza y lo maneja de una manera muy buena, ya que en todo momento los elementos y personajes que aparecen connotan muerte, pero el espectador quizá no se da cuenta.






lunes, 1 de septiembre de 2008

Análisis Semiótico de “El Sueño del Caracol”

Ficha Técnica
Autor: Iván Sáinz-Pardo
Título:
Schneckentraum (El sueño del caracol)
Referencia:
http://www.youtube.com/watch?v=0iM1alyOR8w
Año:
2001
País:
Alemania / España
Género:
Ficción

Objetivo

Determinar por medio del análisis semiótico un cortometraje, con el fin de saber lo que el autor nos quiso dar a entender por medio de su mensaje connotado.

Introducción
A través de la historia, han existido miles de películas con mensajes positivos o negativos. Cómicas, románticas, de acción, suspenso, terror, ficción, entre otras. Quizá cada película ha sido estudiada y analizada por sus productores y directores, pero ha habido ciertas películas que han sobresalido, no solamente por su contenido, personajes, efectos especiales, etc., sino por el mensaje que transmite.

A continuación, se muestra un ejemplo claro de cómo una película puede transmitir un mensaje tanto denotado como connotado. Demostrando que los autores tuvieron el cuidado de colocar cada objeto, música o sonidos, personajes en el lugar y momento adecuado. Y esto se puede demostrar a través de un análisis semiótico que se le ha aplicado a este cortometraje.

Plano denotado
Los protagonistas de este cortometraje son Julia y Oliver. Ella se enamora de Oliver en una cafetería y lo persigue hasta llegar al lugar donde él trabaja, una librería. Julia con el pretexto de seguirlo viendo, compra un libro casi a diario y éste siempre se los envuelve para regalo.
Un día, Julia decide hablarle para invitarlo a un café, pero le dan la mala noticia que Oliver ha fallecido. Ella regresa muy triste a su casa y decide leer los libros que compró y se da cuenta que en cada uno de ellos, Oliver le escribía un mensaje de amor.
Julia llora desconsoladamente y al final muestran una pequeña mariposa en su ventana.

Aplicación del Análisis (Connotación)

  • Personajes:

Julia:
Es una mujer bonita y femenina, lo connota su cabello, ojos, labios y su anillo (es mostrado en diversas escenas), además es una pe

rsona tímida. Ya que el análisis por formas y figuras lo presenta de la siguiente manera:
* Óvalos (cabello ondulado y anillo ovalado) feminidad, sensualidad, capacidad creadora, duradero.
* Círculos (ojos redondos): eterni

dad, inmensidad.
* Marco: el cabello hace un marco a su rostro, lo cual confirma que lo que desean resaltar es su belleza.
* Sus labios carnosos y ojos claros: son los rasgos físicos que presentan comúnmente para representar la belleza y sensualidad. Un ejemplo muy claro es la actriz Angelina Jolie. Es por ello,
que se puede decir que Julia es bonita.
* La forma como se comporta de
lante de Oliver (voz baja y un tanto acelerada, vista hacia abajo, nerviosismo) son características de una persona tímida, según lo que nos muestra la Gestalt.


Oliver:

Es un hombre guapo, sensual y tímido.
Tiene características similares a las de Julia.

* Óvalos (cabello, rostro): sensualidad, duradero, capacidad creadora.
* Ojos claros y labio inferior carnoso: como se dijo anteriormente éstos rasgos físicos que representan a la belleza y sensualidad. Con esto se confirma que Oliver es guapo. Como un ejemplo comparativo se puede mostrar la imagen de Leonardo Dicaprio.
* El comportamiento es exactamente al de Julia, respecto a la timidez. Y como se mencionó anteriormente, de esto se puede observar por medio de la Gestalt.

Nivel Socioeconómico:
Medio, ya que el lugar donde vive Julia (su habitación) es sencillo al igual que su vestuario. Oliver, es un hombre sencillo también ya que es trabajador de una librería.
  • Localidades

Cafetería:
* Al inicio del cortometraje se muestra un círculo perfecto, que es la parte de arriba de una taza de café, lo cual connota inmensidad, eternidad, movimiento e igualdad.
* Detrás de Julia se encuentra un ventanal rectangular (fuerza, estabilidad, unidad) pero está dividido: formalidad, dignidad, unidad, equilibrio, fuerza.
* Las botellas de Julia y Oliver están vacías, lo cual quiere decir que llevaban mucho tiempo en la cafetería, tiempo en el cual pudieron aprovechar para observarse y enamorarse a primera vista. Esto también es según la Gestalt.

Librería:
* Rectángulos de los libros y marcos de fotografía: estabilidad, fuerza y unidad.

Habitación de Julia:
* El cuarto no tiene muchos elementos que puedan transmitir un mensaje connotado, quizá el único elemento que sí cumple esa función es la ventana ya que en ella Julia escribe el nombre de Oliver, pero la letra “O” es la que mejor se define (eternidad, inmensidad).

  • Elementos

Mariposa o Papalote:
* Nuestra cultura nos ha mostrado que cuando hay un papalote (mariposa gigante), significa que alguna persona va a fallecer. Y a través de la Gestalt es que podemos recordarnos de este hecho cada vez que vemos una mariposa gigante, sobretodo si es negra.
* Este tipo de mariposa se presenta en la librería (y por eso muere Oliver) y luego, se presenta en la ventana de Julia (deja la inquietud que quizá ella también morirá).

  • Teoría del Color

Gris: todo el cortometraje se presenta en una escala de grises, lo que connota neutralidad, tristeza, y es una fusión de alegrías y penas. Son los sentimientos que muestra la historia.

  • Música

* Al inicio de la historia se escucha una música de suspenso, esto hace que el espectador tenga curiosidad por saber de qué trata.
* Cuando Julia está observando a Oliver en la cafetería, y él la ve al mismo tiempo, ella se pone muy nerviosa y se escucha el sonido del latido de un corazón, palpitando fuertemente.
* Al entrar Julia a la librería por primera vez, se escucha el sonido de un piano, transmitiendo paz y calma. Pero cuando entra por última vez, todo está en silencio y demostrando que están de luto, tristes por la muerte de Oliver.
* La canción que se escucha cuando Julia se encuentra en su cuarto y conoce cada día más a Oliver, describe exactamente lo que sucede en la historia.

Propuesta Ideológica
Esta historia es bastante interesante, ya que existen muchos elementos que connotan un mensaje y que al mismo tiempo se complementan. Lo que más sobresale es la eternidad e inmensidad, que trata sobre el amor que se tienen estos dos personajes sin transmitírselo, y que este amor durará hasta la eternidad, ya que Oliver muere, pero quizá Julia también fallecerá por la mariposa que se encuentra en su ventana, que por medio de la Gestalt, ésta connota muerte. Quiere decir que a pesar de cualquier impedimento o circunstancia, el amor siempre estará. Si es para uno(a), el amor regresará y será para siempre.

Además, existe una atracción física por la belleza y sensualidad de ambos, pero lo que les impide llegar a hablar y amarse es la timidez. Actitud, que no lleva a nada. Los elementos de fuerza, unidad y estabilidad son un excelente complemento para lo que sentían ambos: una fuerza de atracción, llegar a unirse como pareja y al mismo tener estabilidad con sus sentimientos.

Si se ama a alguien, hay que decirlo. Porque sino se hace, el final puede ser triste y trágico, tal y como lo presenta la historia, y que el color del cortometraje lo refuerza aún más.